Michail G. Kiselev |

Michail Kiselev

Nejranější vzpomínky z dětství Michaila Grigorieviče jsou spojeny se zpěvem. Doposud slyší neobyčejně upřímný a oduševnělý hlas své matky, která ve chvílích krátkého volna ráda zpívala lidové písně, vytahané a smutné. Měla skvělý hlas. Chvíli před rozedněním šla matka mladého Mishy do pozdních večerních hodin do práce a odešla za ním z domu. Když chlapec vyrostl, vyučil se uzenářem. V polotemném, ponurém sklepě pracoval 15–18 hodin denně a v předvečer prázdnin trávil celé dny a noci v oparu a na hodinu nebo dvě usnul přímo tam na kamenné podlaze. Po říjnové revoluci jde Michail Kisilyev do práce v továrně na opravu lokomotiv. Pracuje jako mechanik, současně studuje na dělnické fakultě a poté vstupuje do Novosibirského inženýrského institutu.

Již ve svých studentských letech začal Kisilev studovat v pěveckém kroužku v dělnickém klubu, jehož vedoucí mu opakovaně říkal: „Nevím, jaký z tebe bude inženýr, ale budeš dobrý zpěvák." Když se v Novosibirsku konala meziunijní olympiáda amatérských představení, obsadila mladá zpěvačka první místo. Všichni členové poroty doporučili, aby Michail Grigorievich šel studovat na moskevskou konzervatoř. Skromný a náročný zpěvák se však rozhodl, že se potřebuje pořádně zatrénovat dříve. Odchází do své vlasti a vstupuje na Michurin Musical College v regionu Tambov. Zde byl jeho prvním učitelem operní pěvec M. Širokov, který svému žákovi hodně dal, zvláštní pozornost věnoval správnému nastavení hlasu. Ze třetího ročníku hudební školy přešel Michail Grigorievič na Sverdlovskou konzervatoř do třídy učitele M. Umestnova, který vychoval celou plejádu operních umělců.

Ještě jako student konzervatoře vystupoval Kisiljev ve Sverdlovském divadle opery a baletu, kde provedl svůj první operní part jako strážce v Kovalově opeře Emeljan Pugačev. Pokračoval v práci v divadle, v roce 1944 absolvoval konzervatoř a poté byl poslán do Novosibirského divadla opery a baletu. Zde připravil všechny hlavní části rozsáhlého repertoáru (Princ Igor, Démon, Mizgir, Tomsky, Rigoletto, Escamillo a další), prošel dobrou školou hudebního jevištního umění. Na závěrečném koncertu Sibiřské dekády v Moskvě Michail Grigorievič bravurně provedl Robertovu árii z Iolanty. Jeho krásný, silný hlas širokého rozsahu zůstal dlouho v paměti posluchačů, kteří oceňovali pocit neobyčejné upřímnosti a tvůrčího vzrušení, kterými se vždy vyznačoval jeho výkon, ať už se jednalo o hlavní part nebo nenápadnou epizodní roli.

Po úspěšném konkurzu, ve kterém umělec zazpíval Tomského árii a úryvek z Rigoletta, je přijat do Velkého divadla. Jak poznamenali kritici těch let: „Kisilyovovi je cizí obdivovat svůj vlastní hlas, který je některým umělcům vlastní. Usilovně pracuje na psychologickém odhalení každé role, neúnavně hledá expresivní doteky, které pomohou zprostředkovat posluchači podstatu vytvořeného hudebního jevištního obrazu. Zpěvák, který byl tehdy v Essentuki, při přípravě na provedení role Mazepy v opeře PI Čajkovského nečekaně objevil ty nejzajímavější dokumenty v městské knihovně. Byla to korespondence Mazepy s Petrem I., která se tam nějak dostala. Pečlivé studium těchto dokumentů pomohlo umělci vytvořit živou charakteristiku zákeřného hejtmana. Zvláštní expresivity dosáhl na čtvrtém snímku.

Svérázný, nezapomenutelný portrét tyrana Pizarra vytvořil Michail Grigorijevič v Beethovenově opeře Fidelio. Jak poznamenali hudební kritici: „Úspěšně překonal obtíže spojené s přechodem od zpěvu k hovorové řeči, přenášené ve formě recitativu. Při práci na této obtížné roli poskytl umělci velkou pomoc režisér hry Boris Alexandrovič Pokrovskij. Pod jeho vedením vytvořil pěvec podobu mazaného Figara jiskřícího radostí a optimismem v Mozartově nesmrtelné opeře Figarova svatba, uvedené ve Velkém divadle v roce 1956.

Spolu s prací na operní scéně vystupoval Michail Grigorievich také na koncertní scéně. Srdečná upřímnost a zručnost se vyznačovaly jeho provedením romantických textů Glinky, Borodina, Rimského-Korsakova, Čajkovského, Rachmaninova. Vystoupení zpěvačky u nás i v zahraničí provázel zasloužený úspěch.

Diskografie MG Kisileva:

1. Část Prince v opeře PI Čajkovského Čarodějka, VR Choir and Orchestra pod vedením SA Samosud, natočeno 1955, partneři – G. Nelepp, V. Borisenko, N. Sokolová, A. Korolev ad. (V současné době vyšlo CD s nahrávkou opery v zahraničí)
2. Část Rigoletta ve stejnojmenné opeře G. Verdiho, natočená BP v roce 1963, dirigent – ​​M. Ermler, část Vévoda – N. Timčenko. (V současné době je tato nahrávka uložena ve fondech rozhlasu)
3. Část Tomského v opeře Piková dáma, sbor a orchestr Velkého divadla pod vedením B. Chaikina, natočeno 1965, partneři – Z. Andzhaparidze, T. Milashkina, V. Levko, Y. Mazurok, V. Firsova a ostatní. (V současné době vyšlo CD s nahrávkou opery v zahraničí)
4. Část Carev v Semyon Kotko SS Prokofjeva, VR Choir and Orchestra pod vedením M. Žukova, nahrávka 60. let, partneři – N. Gres, T. Yanko, L. Gelovani, N. Panchekhin, N Timchenko, T. Tugarinova, T. Antipová. (Nahrávku vydala Melodiya v sérii ze sebraných děl Prokofjeva)
5. Část Pavla v opeře „Matka“ T. Khrennikova, sbor a orchestr Velkého divadla pod vedením B. Chaikina, nahrávka 60. let, partneři – V. Borisenko, L. Maslennikova, N. Shchegolkov, A. Eisen a ostatní. (Nahrávku vydala na gramofonových deskách společnost Melodiya)