Historie harmonia

Dnešní varhany jsou zástupcem minulosti. Je nedílnou součástí katolické církve, najdeme ji v některých koncertních sálech a ve filharmonii. Do varhanní rodiny patří také harmonium.

Physharmonia je jazýčkový klávesový hudební nástroj. Zvuky se vytvářejí pomocí kovových plátků, které pod vlivem vzduchu dělají oscilační pohyby. Interpret potřebuje pouze sešlápnout pedály na spodní straně nástroje. Uprostřed nástroje je klaviatura a pod ní několik křídel a pedálů. Vrcholem harmonia je, že se ovládá nejen rukama, ale také nohama a koleny. Pomocí clon se mění dynamické odstíny zvuku.

Harmonium je trochu podobné klavíru, ale tyto dva hudební nástroje patřící do různých rodin by se neměly zaměňovat. Dle dlouhé tradice je nástroj vyroben ze dřeva. Harmonium je až 150 cm vysoké a 130 cm široké. Díky pěti oktávám si můžete pustit jakoukoliv hudbu a dokonce na ní i improvizovat. Nástroj patří do třídy aerofonů.

Historie harmonia sahá až do 19. století. Ke vzniku hudebního nástroje přispěla řada událostí. Český varhanní mistr F. Kirshnik, který žil v roce 1784 v Petrohradě, přišel s novým způsobem získávání zvuků. Vynalezl mechanismus espressivo, pomocí kterého se dal zvuk zesílit nebo zeslabit. Vše záviselo na tom, jak hluboko interpret stiskl klávesu („dvojité stisknutí“). Právě tento mechanismus použil VF Odoevsky v roce 1849 při výrobě mini varhan „Sebastianon“.

V roce 1790 ve Varšavě, student Kirschnik, Raknitz, došlo ke změně u GI Voglera (skluzové jazyky), se kterým procestoval mnoho zemí světa. Zařízení se neustále zlepšovalo, pokaždé bylo představeno něco nového.

Prototyp harmonia, expresivní varhany, vytvořil G.Zh. Grenier v roce 1810. V roce 1816 představil vylepšený nástroj německý mistr ID Bushman a v roce 1818 vídeňský mistr A. Heckl. Právě A. Heckl nazval nástroj „harmonium“. Později AF Deben vyrobil menší harmonium ve tvaru klavíru.

V roce 1854 představil francouzský mistr V. Mustel harmonium s „dvojitým výrazem“ („dvojitý výraz“). Nástroj byl se dvěma manuály, 6-20 rejstříky, které se zapínaly pomocí dřevěných pák nebo mačkáním tlačítek. Klávesnice byla rozdělena na dvě strany (levá a pravá). Uvnitř byly dvě aktivní „sady“ tyčí s rejstříky. Od 19. století se design neustále zdokonaloval. Nejprve byly do nástroje zavedeny perkuse, kterými bylo možné dát zřetelný atak zvuku, poté prodlužovací zařízení, které umožňovalo zvuk prodloužit.

V 19. a 20. století sloužilo harmonium především k domácímu muzicírování. V této době se „harmonium“ často nazývalo „varhany“. Ale říkali tomu jen ti, kteří měli k hudbě daleko, protože varhany jsou dechový trubkový nástroj a harmonium je plátek.

Od poloviny 20. století je stále méně populární. Dnes se už tolik harmonií nevyrábí, kupují si je jen opravdoví fanoušci. Nástroj je stále velmi užitečný pro profesionální varhaníky při zkouškách, učení nových skladeb a pro trénink rukou a nohou. Harmonium právem zaujímá přední místo v historii hudebních nástrojů.